Arquitectura: ¡La Expresión Artística de su Época!
Saludos a todos ustedes y para indicar que el pasado esplendoroso hechizo de la lluvia de estrellas motivó mi sensibilidad para publicar esta “Revista Virtual de Arquitectura, Arte, Ecología y Cultura Artística de Sonora” con la idea de difundir la historia del Urbanismo y de la Arquitectura en la región sur del estado de Sonora, México.
La inicio con las semblanzas de los arquitectos de Cajeme egresados de diferentes universidades nacionales y por el diseño de su bella arquitectura moderna al estilo internacional y neocolonial en la década de 1970 y los de la tendencia posmoderna a partir de 1985 porque embellecieron la fisionomía urbana de Ciudad Obregón, o en lagunos casos todo lo contrario.
Primero procuré a los arquitectos Fortunato Esquer sin encontrarlo en su oficina, días después, a José Guillermo Serrano lo encontré jugando a la lotería en la kermes del Club de Leones la noche del “Grito” de la Independencia en la plaza cívica de su autoría.
Más tarde, al cruzar una espuela del ferrocarril por la calle Sufragio Efectivo admirando las obras emblemáticas de la arquitectura agro industrial de los años 1930 y 1940, me topé con el afamado arquitecto Francisco Sánchez López fotografiando un silo de concreto.
Ipso facto decidí entrevistarlo por sus amplias sembranzas y fama en planificación regional y turística, en diseño urbano y arquitectónico como Perito Proyectista, Perito Director de Obra, miembro del Colegio de Arquitectos de Guaymas, único promotor de la salvaguarda de la arquitectura histórica de Sonora y periodista cultural de los más leídos y prestigiado en Sonora por sus utopias de ciudades en el Desierto de Sonora, crónicas y críticas de arte acompañadas con fotografías artísticas.
-Con mucho gusto la acepto pero no aquí en estos vetustos parajes, te invito una taza de café en el restaurante Los Flamingos-.
Contestó, apagando su cámara.
En el trayecto se entusiasmó con esta Revista Virtual por su idea de difundir la arquitectura regional sonorense de suma importancia para la historia estatal y promoción turística excluida en los planes de desarrollo turístico de Cajeme.
¿Cómo descubrió usted su pasión por la arquitectura?
Le pregunté, después de ser atendidos por el mesero.
Lo pensó unos segundos con cierta nostálgica reminiscencia, para contestar;
-Fue durante la niñez en la primaria del Padre Javier de León y de La Salle, al jugar entre montículos de arena e hileras de ladrillos en varias casas en construcción allá por 1956/57; me gustaba observar las casas vernáculas de los años 1930 con herencia alemana localizadas por la calle Durango en el barrio de la Capilla de Guadalupe, recinto sacro donde me distraía mirando las columnas de las naves y los vitrales multicolor; miraba con curiosidad las residencias de la zona norte por la calle Chihuahua al caminar desde la escuela primaria de La Salle hacia el mercado municipal.-
¿Cuándo decidió estudiar arquitectura?
-No lo recuerdo con precisión cronológica pero en la preparatoria Vocacional de la Universidad de Guadalajara, me incliné por el dibujo, la historia y cuando tomé el examen psicopedagógico resulte apto para doctor, arquitecto o tenedor de libros. Opté por la segunda, porque me gustaba fotografiar las viejas iglesias de los pueblos de Jalisco-.
¿El arquitecto nace o se hace?
-Creo que es una dicotomía, se nace con cierto talento pero es necesaria la formación académica universitaria para obtener el grado de licenciatura en latín, el título universitario de Arquitecto y la cédula profesional para ejercer la profesión en el país.-
¿Dónde estudió usted y cuáles otras carreras complementaron su formación académica?
-Soy egresado de la Facultad de Arquitectura de la Universidad de Guadalajara, estudié Fotografía Artística en la Escuela de Artes Plásticas, soy Profesor de Inglés como Segundo Idioma en el Instituto Cultural México-Norteamericano de Jalisco, estudié Antropología Cultural en el Western Washington State College campus Guadalajara y un Taller de Crítica de Arte en el Colegio de Jalisco con el maestro Arturo Camacho.-
¿Cómo fue esa formación para los jóvenes arquitectos de los ´60?
-Fueron años de intenso estudio para aprobar 57 materias, cumplir con las 900 horas de Servicio Social y un año de tesis profesional para titularse como Arquitecto a nivel licenciatura-.
¿Cómo fueron esos años universitarios?
-Años memorables porque los estudiantes de Arquitectura fuimos la élite estudiantil y avant-garde en las artes plásticas, los mejores bailes anuales eran los nuestros y viajamos al sur de México para conocer la arquitectura prehispánica y la colonial Novo hispana; muchos fuimos teóricos, críticos y adeptos a la revolución cultural por un México más libre y democrático conmocionado por los sucesos de Tlatelolco de 1968.-
-Fuimos adeptos a la contracultura hippie, el rock and roll, al capitalismo y la cultura norteamericana difundida por el programa Alianza para el Progreso de ex presidente John Kennedy y su contraparte el marxismo leninismo ruso-cubano y el nacionalismo revolucionario del nefasto PRI-gobierno, para dar soluciones a las problemáticas de vivienda de interés social estandarizada; de salud con los hospitales del IMSS y el aula prefabricada para la educación.-
¿En arquitectura que pasó en esos años?
-Por un lado estaba la teoría funcionalista mexicana y por el otro la orgánica de los Estados Unidos y Europa; década de los ´70 donde surgieron los grandes arquitectos diseñadores de una muy hermosa arquitectura contemporánea de entonces-.
¿Cuál fue su tema de Tesis Profesional?
-“La Problemática y Soluciones de la Vivienda en las Comunidades Yaquis de Sonora”, presentada el 2 de Noviembre de 1977 junto al Examen Profesional.-
-Salí del aula con la vanidad y orgullo de ser el Quinto estudiante de la Facultad de Arquitectura en obtener la calificación de Cien en su examen de tesis desde su fundación en 1948 por el arquitecto Ignacio Díaz Morales.-
¿Por qué los yaquis y su dramática e histórica defensa cultural tan distante de Guadalajara?
-Por varias razones: Una, por el sonorismo de los estudiantes sonorenses en la capital tapatía durante las Fiestas de Octubre en los ´60; por las conferencias sobre los yaquis en relación al libro “Las Enseñanzas de Don Juan”, el yaqui brujo de Carlos Castaneda que impartía a los estudiantes norteamericanos del estado de Washington cuando estudiaba Antropología Cultural. Y lo más importante para completar mi Servicio Social por la política de la Universidad de Guadalajara de enviar a su alumnado foráneo a sus lugares de procedencia para pagar la educación gratuita y popular recibida.-
¿Estudió usted alguna Maestría en Arquitectura o Urbanismo?
-Como mi novia era norteamericana, después de entregar las 72 láminas de tesis y 8 libros a las autoridades tradicionales yaquis en Vícam Pueblo, me fui a los Estados Unidos para entregar una copia al antropólogo Edward Spicer de la Universidad de Arizona en Tucson, él fue mi asesor de tesis en cuanto a la cultura Yaqui, nos entrevistábamos en su oficina de la universidad y terminamo siendo amigos. Me dio cartas de recomendación para obtener una beca para la maestría de Urbanismo en la Universidad de Washington, en Seattle.-
Desafortunadamente, al leer la tesis el director de la maestría no les gustó el planteamiento referente a que el capitalismo e imperialismo norteamericano y del gobierno mexicano aunado a la oligarquía agrícola de Cajeme: !Explotaban a los yaquis! Y me la negaron.-
¿La arquitectura es arte o técnica?
-En lo particular la defino así: “Es el arte de diseñar y construir espacios habitables”.-
-Pero su enseñanza y conceptualización difiere en lo que es su esencia; desde 1948 a 1974, la Universidad de Guadalajara formó al “Arquitecto Orquesta” bajo el régimen de la educación humanista enfocado en los valores del programa arquitectónico y la teoría de la arquitectura funcionalista, egresando arquitectos diestro en urbanismo, en diseño arquitectónico, dibujo y pintura, calculo estructural, instalaciones y edificación en base al sistema constructivo regional tapatío de concreto armado e industrial.-
-Con los semestres, resultaron los “Arquitectos Especialistas” en las anteriores materias y desde 1990 se instituyó el “Tecno Arquitecto” de los institutos tecnológicos, con el concepto de que arquitectura es más técnica que arte y finalmente el “Arquitecto Virtual” por el uso del programa computacional Harris y Auto Cad para graficar los planos.-
¿Usted por cuál teoría arquitectónica se inclinó?
-Desde 1970, al trabajar como proyectista para sostener la carrera, asimile perfectamente la teoría de la arquitectura funcionalista moderna mexicana para dar soluciones arquitectónicas con plantas funcionales, logrando una concepción plástica a base de una volumetría geométrica cubista, ventanales de aluminio con cristal, columnas de cantera, vigas de madera, texturas naturales, artesanías de Tonalá y fuertes matices en fachadas al estilo internacional, brutalismo y colonial del pueblo de Ajijic, de hacienda de Cuernavaca y del fraccionamiento Providencia en Guadalajara: Hermoso estilo colonial mexicano.
¿Cuáles arquitectos influyeron en su arquitectura?
-¡Ninguna influencia de nadie en mi arquitectura!-
-Se lo puedo garantizar, pero, desde estudiante prevalecen en mis diseños arquitectónicos la teoría Neo Plástica de Theo van Doesburg del grupo De Stijl y la de Eco-Arquitectura del arquitecto Paolo Soleri en la comunidad de Arcosanti de Phoenix para contrarrestar el regionalismo de Luis Barragán a pesar de decorar nuestros talleres-casas de arquitectos con sus magníficos colores junto a artesanías del folclore mexicano.-
-¡Mi arquitectura siempre fue original! Un diseño por cliente, nunca copié a ningún otro arquitecto mexicano o internacional porque no fui “Arquitecto de Revista”. Término usado por el gremio bajo el lema “de que si es buena y bonita en otro lugar lo es para donde fue copiada”.-
-¡La originalidad arquitectónica! es mi engreimiento porque todas las obras que diseñé fueron inéditas.-
Después de un breve lapso para saludar a varios cafeteros y el mesero servir un “chorrito” de café, continuamos la entrevista, al inquirir:
¿Cómo definiría su Arquitectura?
-Orgullosamente me defino como arquitecto funcionalista: “La función delimita la forma”. Pero en los 42 años de ejercerla me especialicé en el estilo Colonial para embellecer fachadas.-
-En 1979, innové y tengo la autoría intelectual del bello estilo Colonial de las Misiones Jesuitas/Franciscanas Sonorenses. Con el diseñé vivienda para competir con las tendencias del Imperio Luis XV, colonial francés y regio clásico sonorense muy del gusto de la sociedad pudiente de Ciudad Obregón.-
-En la década de los años ´80, lo exporté a Guaymas y San Carlos donde también innové el estilo “Pied a Terre” o “Campesino Elegante”, para rivalizar con el colonial californiano histórico de los arquitectos Luis Barragán e Ignacio Díaz Morales en Guaymas; el Mexicano de los arquitectos Hermosillo; el Mediterráneo del arquitecto Wilfrido Aldana Ross y el de Cuernavaca por Germán Robledo. Para fines de 1990 se propagó al resto del estado de Sonora y lo ví en Arizona.-
-Todos nosotros hicimos la bella arquitectura de San Carlos, el resto nos imitaron e introdujeron el colonial de Tucson copiando planos, fachadas e interiores de la revista “100 Planos por un Dólar.-
Señaló después de un sorbo a su café.
¿Dónde están sus obras de arquitectura?
-Las de la década de los ´70, en la Zona Metropolitana de Guadalajara y Colonia Providencia, Ciudad Guzmán y La Barca, Jalisco; en Morelia, Michoacán; Culiacán, Sinaloa; Tepic, Nayarit; Mexicali, Baja California y en Navojoa, Sonora.-
En la década los ´80, en Ciudad Obregón, San Carlos y Guaymas. Y en los ´90, dos proyectos en Baja California, Sonora y un diseño residencial en vivero en España.-
¡Renovarse o morir! Es el dilema de todo arquitecto: ¿Cómo lo tomo usted?
-¡Claro que sí! Porque la arquitectura no es estática. A partir de 1994 diseñé una arquitectura empírica “Verde”, bioclimática, inteligente y más amigable con el medio ambiente del mar de Cortés, con plantas barrocas y fachadas coloniales para residencias y para el museo de Ballenas de la Sociedad Protectora de Ballenas en Baja California. Hoy la denominan “Arquitectura Ecológica o Sustentable”.-
-¡Fui pionero en ella! Lamentablemente, a esta magnífica arquitectura nadie la quiso, no la comprendieron ni la apreciaron por el desinterés cultural del sonorense y de la colonia norteamericana de San Carlos y otros sitios turísticos.¡Lástima!-
Comentó, volteando la cara y en silencio observar por la ventana mostrando cierta melancolía.
¿Cuáles serían sus obras de arquitectura más emblemáticas?
-En urbanismo: El diseño de la ciudad de Guadalajara 1975-2000 en el quinto año escolar; la planificación de todo el territorio yaquis en 1977, el plano urbano de la ex misión jesuita de San José de Guaymas para el padre franciscano Antonio; el plano urbano-turístico del Hotel Nueva Posada de San Carlos y los santuarios de protección de ballenas en el mar de Cortés-.
-En arquitectura de los años ´70 en Guadalajara recuerdo a la iglesia marista, los edificio de oficinas de las calles Maestranza y López Cotilla, el de departamentos en forma de pirámide invertida al estilo brutalismo tímido y la restauración del templo neoclásico de la Natividad en Vícam Pueblo, Río Yaqui, Sonora.-
-De los ´80, en Ciudad Obregón; el edificio de tres niveles construido en panel constructivo “W” por el ingeniero Rogelio Villanueva; el diseño de la iglesia de Las Golondrinas en Guaymas al estilo postmodernismo para el padre Antonio que quedó en el Vaticano al no autorizar su edificación por controversias teológicas y plásticas debido a la inmensa cruz de concreto inclinada.-
-De San Carlos en los ´80, la casa de L. Villa al estilo Pied a Terre y en los ´90, las residencias para Carlos Slim en el campo de golf, la Klein y la de los Serdeira en la ciudad de Pontevedra, Provincia de Galicia, España.-
-Me retiré de la arquitectura para dedicarme a pintar el Arte del Realismo Mágico de los Yaquis y Seris.-
-En motivos escultórico-arquitectónico: Un hermosa escultura de linea modernista en la plaza para conmemorar los “400 Años de Fundacion del pueblo de Unión de Tula”, Jalisco, por encargo del sacerdote.-
-El dedicado al padre Eusebio Kino en la San José de Guaymas y el proyectado para el campanario de la iglesia de las Golondrinas en Guaymas. El proyecto de un una escultura formada por un esqueleto de ballena gris en glorieta de San Carlos que no prosperó por negar su instalación el gobierno del estado.-
¿En cúales sistemas constructivos edificó su Arquitectura?
-No construí sino proyecté en el sistema regional de ladrillo, bovedas catalanas, losas aligeradas de block de jal y concreto armado en Guadalajara. En Sonora, el sistema tradicional de ladrillo y losa plana de concreto e inventé la losa aligerada con casetón de poliuretano Fanosa y ménsulas de concreto armado. Utilicé la trabe corrida de cimentación por su efectividad en suelos arcillosos, innovada por el arquitecto Wilfrido Aldana Ross. Al ingeniero Rogelio Villanueva le diseñé una Arquitectura Modular estilo internacional en base al sistema del panel constructivo “W” e inventé el panel “Perlicreto” por la perlita que vendía el ingeniero Estrella que no prosperó por falta de financiamiento.-
-En San Carlos, el sistema regional con la bóveda de ladrillo inclinado, domos de ladrillo y de panel Fanosa, bóvedas de medio cañón y esquineras de ladrillo, azulejo decorado Talavera, inclusive, utilicé el ladrillo de Querobabi introducido por los arquitectos Hermosillo-.
¿De la arquitectura histórica de Sonora: Cúal es su criterio?
-¡Es fantástica! Desde la prehispánica y las misiones franciscanas hasta la colonial y neoclásica, moderna y contemporánea.-
-Desafortunadamente, no se ha conservado y se está destruyendo irreversiblemente por falta de una ley de protección que he solicitado al ex diputado local y federal Rogelio Díaz Brown y como Alcalde de Municipio de Cajeme dudo opte por conservarla con un reglamento municipal. Así mismo, presenté la propuesta de la “Ley Sánchez López”, o “Ley de Salvaguarda del Patrimonio Urbanístico y Arquitectónico de Sonora” a los diputado Faustino Félix Chávez, Raúl Acosta, Félix y ante a la presidencia del Congreso del Estado en la 59 Legislatura.-
-Nunca contestaron. No hay interés político, esa es la desgracia-.
Concluyó la entrevista para regresar al sitio de lo silos y seguir tomando fotografías para la memoria colectiva plástica de Sonora.
Arq. Francisco Sánchez López.
Fotografía del arquitecto Francisco Sánchez López. ¡No me las roben!
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Arquitecto, fotógrafo, artista del arte del realismo mágico, ecologista protector de ballenas en el mar de Cortés, escritor, periodista cultural en crónicas y críticas de arte para el suplemento Quehacer Cultural del periódico El Diario del Yaqui de Ciudad Obregón, Sonora,México.
Copyright: Material protected by copyright SEP/CP-509989/78/Son of his holder, architect Francisco Sánchez López. Reproduction in whole or part of this article and photos for profit requires written permission by the author. Say No to Piracy!
Architect, photographer, artist of magical realism, ecologist in the Sea of Corte´s whales protection, cultural journalist in art chronicles and art critic for the supplement Cultural Affairs of El Diario del Yaqui newspaper of Ciudad Obregon, Sonora, Mexico.
Facebook: Francisco Sanchez, Twitter/archfcosanchez Blog: www.sanchezarchitecture.blogster.com, http://www.artecajemeart.blogster.com
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