Arteche: Su VI Aniversario Luctuoso fue Desapercibido en Sonora

Fue toda una magnífica experiencia estética-emocional el admirar de nuevo “La Belleza Artecheana” en el mural “Temazcal de Verano” firmado en el año de 2009 y las magnificas pinturas de caballete del reconocido pintor y muralista, Héctor Martínez Arteche, durante el recorrido gratuito conducido por la señora Silvia Ceballos por los espacios de su casa taller situada en la comisaría de Cócorit.

Vieja casona con distribución arquitectónica de espacios habitables domésticos de la sociedad porfirista de a principio del siglo XX que el maestro Arteche remodeló para su casa habitación y taller de dibujo académico con modelos femeninas al natural, su área de trabajo y exhibición de pinturas con un patio de esculturas y  mural al azulejo comercial realizados durante su docencia en el Instituto Tecnológico de Sonora que ha sido conservado acertadamente por su familia.

El viaje inició en el zaguán de entrada con el mural “Temazcal de Verano”, donde se puede admirar algunos conceptos del Cosmos y misticismo del jesuita Teilhard de Chardin expresados en intenso colorido sobre la bóveda de medio cañón. En los cuatro muros, fantásticas escenas de mujeres nativas tipo rafaelescas por su robustez desnuda en poses artísticas, clara algarabía, deleitándose con el vapor de agua tipo baño azteca anterior a la destrucción de la gran ciudad de Tenochtitlán el 13 de agosto de 1525.

¡Qué belleza! Última obra maestra del muralismo mexicano en Sonora por el goce estético sentido emocionalmente al observarlo en todo su esplendor compositivo  dentro de este espacio rectangular estrecho de antaño.

El resto de los espacios arquitectónicos contienen una nueva curaduría con un centenar de pinturas de caballete, grabados, bajo relieves, mobiliario y objetos decorativos personales del difunto Arteche, coleccionados desde 1962 y legados a su hija Alina Martínez Ceballos, titular de la Dirección de Artes Visuales del Instituto Sonorense de Cultura en Hermosillo.

Su museografía en forma vernácula realizada por Alina Martínez y Silvia Ceballos, nos muestra un magnífico dialogo museográfico entre las obras montadas en las cinco salas de exhibición y con los espectadores, como en el pasado Foro de las Misiones del Noroeste de México.

-¡Esta es la casita de “Alinita” que le construyó como casa de muñecas durante su infancia.- Refirió la señora Silvia Ceballos.

Niña que al crecer se convirtió  en una hermosa jovencita universitaria y profesional de Psicología que habitó su casa transformada en departamento equipado a doble altura y donde se mantuvieron varias entrevistas biográficas y sobre su obra artística en los veranos del 2005 y 2006.

Hoy nos llega como un magnífico espacio lleno de arte objeto, instalaciones visuales, exhibición de pinturas de su papá y otras coleccionadas por ella misma de renombrados artistas locales.

El pasado 3 de octubre fue un ignominioso olvido del VI Aniversario Luctuoso de quien fuera el mejor pintor, muralista, grabador y escultor de Sonora,  egresado de la Escuela de San Carlos, docente de la Escuela de Artes Plásticas de la Universidad de Sonora en 1962, y desde 1985, en  talleres y Escuela de Artes Visuales del Instituto Tecnológico de Sonora.

Nadie lo recordó, postergándolo al olvido, por el Ayuntamiento de Cajeme, la Dirección de Cultura Municipal, la Comisaría de Cócorit, el Instituto Sonorense de Cultura, la Universidad de Sonora, el ITSON, APALBA de Irma Arana, las Artistas Plásticos del Sur de Sonora y  la Fundación Cócorit  entre otros más.

Cuando años anteriores se le mimaba al grado de devoción, lo distinguieron públicamente y lo usaron como artista “Gancho” de Cajeme para conseguir millonario presupuesto de ex CONACULTA para financiar el Festival Tetabiakte durante el trienio del alcalde Rogelio Díaz Brown. (Hoy Secretaría de Cultura federal).

El olvido es lamentable y una grosera actitud para con el maestro Arteche porque no hay una residencia u otro espacio arquitectónico que contenga tanta riqueza artística de un solo autor en Cajeme y en todo el estado de Sonora, como el que usted puede apreciar tras el portón, ventanas, terrazas y patio interior de la casa-taller de Arteche en la moderna Comisaría de Cócorit.

Magnífica obra artística exhibida por la buena voluntad de Alina y Silvia que la preservaron como legado de su progenitor y esposo para su apreciación por el pueblo de Cajeme, de Sonora o visitantes de otras regiones interesados en su arte mexicano del siglo XX hasta la primera década del siglo XXI.

Tal vez la mejor remembranza sería restaurar su obra mural muy deteriorada en el vestíbulo del Palacio Municipal, en el ITSON-Centro, Biblioteca Pública “Jesús Corral Ruiz” que han sido maltratados, desprendidos y dejado a su suerte sin buena conservación contra la intemperie por falta de dinero para su restauración aunque el de la biblioteca no tiene remedio por fallas técnicas de origen.

¿Así que tu eres Arteche?

Le pregunté al presentármelo el escultor y arquitecto Burk Rutherford en su galería estilo castillo medieval en San Carlos.

-¡Sí!, ¿Por qué me pregunta?-, respondió al saludo de mano.

Es porque conozco tu obra mural el “Quinto Sol” del Palacio de Gobierno y es el más fotografiado por el turismo que visitamos la tierra de los Seris en Punta Chueca. Le respondí y le di la bienvenida  al misterio envuelto en la mitológica y misteriosa cueva del cerro Tetacahui por su historia que la acompaña.

Semanas después le asesoré con su casa taller en la cima del cerro Caracol Península ya que había dejado su residencia en la colonia de “Los Igualados” de Hermosillo, llamada así por su aproximación con la lujosa zona residencial del Pitic.

Al referirnos sobre su mejor obra artística hecha por él durante su prolifera vida productiva, contestó: ¡Mi mejor obra de arte es mi hija Alina!

Sorprendido quedé porque pensé seria alguna obra mural realizada en Sonora.

Hasta su muerte fuimos amigos y me señaló como su biógrafo en el año 2006.

Descanse en paz.

1, vista guiada SilviaSilvia Ceballos en su visita guiada al mural “Temazcal de Verano”  del maestro Héctor Martínez Arteche en su casa taller de Cócorit.

3, temazal norte

Mural “Temazcal de Verano” lado sur.

2, temazcal lado sur

Mural “Temazcal de Verano” lado norte.

4, Foto 1,QC 1217. Silvia y mural temazcal. 17

Sivia Ceballos admirando el mural “Temazcal de Verano”  del maestro Héctor Martínez Arteche en su casa taller de Cócorit.

5 sala

Sala con obras pictóricas más hermosas del maestro Arteche.

6, sala

Sala con diferentes museografías.

7, sala

La “Casa de Alinita” con hemosas obras de su progenitor.

8, sala

Museografía de obras, caballetes, prensas y el Tetacahui antes de saber sobre el misterio de su cueva.

IMG_7066

-¡Mi mejor obra de arte es mi hija Alina!-: Refirió el maestro Arteche en Cócorit.

9 Silvia y padre David

Silvia Ceballos y el padre franciscano David Beaumont Pfiffer.

Fotografía  por Francisco Sánchez López.

¡No me las roben! Material protegido por derechos de autor SEP-509989-78 del titular Arq. Francisco Sánchez López.  Se prohíbe la reproducción de este artículo y fotografías. Se requiere la autorización escrita por el autor. ¡Di No a la Piratería!

Arquitecto, Fotógrafo, Artista del Arte del Realismo Mágico, Ecologista protector de ballenas en el mar de Cortés,  Periodista Cultural en crónicas y críticas de arte en el suplemento Quehacer Cultural del periódico El Diario del Yaqui de Ciudad Obregón, Sonora, México.

Material protected by copyright SEP-509989-78 of his holder Arch. Francisco Sánchez López. Reproduction of this article and photography is required a written permission by the author. Say No to Piracy!

Architect, Photographer, Artist of Magical Realism art, Ecologist in the Sea of Cortes´ whales protection. Cultural Journalist in art chronicles and critics for the Cultural Affairs supplement, El Diario del Yaqui newspaper in Ciudad Obregon, Sonora.

Revista Virtual: www.arkisanchez.wordpress.com, Inscrita en la Red de Revistas Electrónicas de Arte y Cultura de CONACULTA en 2014. Facebook: Francisco Sanchez; T: @archfcosanchez

 

Advertisements

Las Misiones Jesuitas del Río Yaqui, Sonora.

Desde hace más de una década se ha pretendido asistir al “Foro de las Misiones del Noroeste de México” realizados en la ciudad en Hermosillo, Caborca y Magdalena de Kino, sin lograrlo por motivos de los costos del viaje.

Este año difirió, porque entusiasmado asistí al XI Foro y a  la Mesa de Trabajo # 6; “Cócorit: 400 Años de Evangelización” para conocer algunos resultados de investigaciones históricas, arqueológicas y monumentos arquitectónicos legadas en  las ex misiones jesuitas y franciscanas de los siglos XVII y XVIII, llevado a cabo en la sala principal del Museo de los Yaquis en la moderna comisaría de Cócorit  y dentro del marco de los 400 Años de su Fundación.

Moderada por la socióloga Trinidad Ruiz, los miembros de la Sociedad Sonorense de Historia en Hermosillo dictaron las ponencias: “Fundaciones y Mitos de Origen: De Uruk a Cócorit”, por René Córdova Rascón; “Loma de Guamúchil y el Río Yaqui”, de José Luis Moctezuma, y “Ubicación de los Asentamientos Yaquis en Cócorit”, por Humberto Ramírez Rosales que fue cancelada a última hora.  Es la segunda o tercera conferencia suspendida por él, tal parece que sólo quiere publicidad de su oficio de supuesto cronista de la comisaría en el programa oficial, considerándose una falta de respeto para el escaso público y para el Instituto Sonorense de Cultura.

También se presentó el libro: “400 Años de Evangelización de Nuestra Tribu Yaqui 1617-2017”, escrito y publicado por el padre franciscano David Beaumont Pfiffer, y el video “Conmemorando los 400 Años de las Misiones del Río Yaqui”.

El día anterior se dictaron las ponencias de la Mesa # 3: “Etnología y Ritualidad”: “Semana Santa en Camoa” (pueblo mayo) por Enrique Ballesteros Rosales; “El Río Mayo como Campo de Estudio Etnográfico”, de Fidel Camacho Ibarra, y “La Forma Yaqui de Conocimiento de Carlos Castaneda”, leída por Raquel Padilla en ausencia de su autor Jesús Jáuregui de la Ciudad de México.

(Que fue una súper mentira sobre Don Juan Matus, el yaqui brujo, en su docena de libros publicados, similar a la gran falsedad de la fecha de fundación de la comisaria por Humberto Ramírez.)

En las otras mesas de trabajo que no se pudo presenciar los temas sobre El Poblamiento hispano colonial de Álamos y su entorno misional jesuita, la historia de la parroquia de la Purísima Concepción y los misioneros franciscanos en Yécora,.

La restauración de la obra mural en el templo de San Diego de Pitiquito, (el mismo que fue intervenido por el maestro Héctor Martínez Arteche sin permiso oficial y fue reprimido por el Instituto Nacional de Antropología e Historia-Sonora en los años 1960). El arte religioso en las misiones de Las Californias,  las misiones de la  Pimeria Alta del Padre Kino, la etnia Cucapá, el Valle de Ures y el Gran Nayar. (Tepic)

La noche del jueves 6 de octubre se inauguró el foro con la presencia en el pódium del cobanahuac, Ofelio Betemea Leyva, el Pueblo Mayor, capitán,  comandante,  secretario y demás tropa yoemía de la Loma de Guamúchil-Cócorit, verdadero pueblo yaqui moderno donde se debió celebrar la evangelización de su tribu y no en el pueblo yori o blanco mexicano de la comisaría de Cócorit.

Por el lado yori mexicano, Welfo Álvarez Beltrán, titular del Instituto Sonorense de Cultura; José Luis Perea, director del Instituto Nacional de Antropología-Sonora; Profesor José Alfredo Ayala Magalon en representación del alcalde Faustino Félix; María Isabel Verdugo Fimbres,  cronista de Mexicali e Instituto de Cultura de Baja California y Enrique Espinosa Pinales, anfitrión del Museo de los Yaquis.

En cuya sala principal se montó la exposición “Santos y Señas  de las Misiones de las Californias”, interesante colección de 20 obras al estilo dibujo antiguo y réplicas de imágenes elaborados por Macximiliano Muñoz Orozco. Estilo extinto en el arte.

Concluida con la presentación de la Danza del Venado y de la Pajkola por auténticos yaquis de Vícam Estación y una cena de antojitos mexicanos con agua de jamaica atendida por encantadoras estudiantes del COBACH prestando su servicio social, amenizada por un dueto de arpa y violín interpretando música clásica yaqui como la canción “La Chuparosa”, una de mis preferidas y apreciadas por Adalberto Rodríguez de la Dirección de Asuntos Indígenas de Cajeme.

Como crítica constructiva se puede mencionar que fue una pérdida de mi valioso tiempo al escuchar las ponencias demasiado tangenciales al título de “Las Misiones del Río Yaqui!,  y me hubiera gustado escuchar mas sobre su historia, ubicaciones, cultura y arquitectura de las ocho pueblos de misión de indios que existieron por dos siglos bajo las teocracias de los jesuitas y franciscanos entre 1617-1827 que ya desaparecieron y los actuales pueblos nuevos datan desde los años del porfiriato y posteriormente al decreto de Lázaro Cárdenas en 1940.

René Córdova citó mis crónicas donde se ubica la fecha de la fundación de la ex misión de visita Cocoim en 1626 que ya desapareció y ni el INAH-Sonora sabe donde quedó, pero comentó que también  pudo haber sido otro año y alegó que si la gente de Cócorit que promueve la conmemoración de los cuatro siglos quiere cambiar las fechas  históricas que así se haga.

Le refuté su aseveración como historiador porque hay que respetar el  legado de quienes nos precedieron y nadie tiene derecho de alterar los hechos históricos de Cajeme, del estado de Sonora y de este pueblo porfirista mexicano muy modernizado.

Tal  parece ser un hábito de la Sociedad Sonorense de Historia respecto a esta comisaria, que fue fundada como colonia agrícola yaqui en 1897 por la Comisión Científica de Sonora del Ejército Nacional en el período del presidente Porfirio Díaz Mori.

Historia micro regional que no puede ser cambiada a conveniencia de un puñado de 30 personas empresariales, culturistas, asociaciones civiles, la comisaria y gobierno municipal porque atentan contra la inteligencia humana y los oriundos del pueblo viejo de Cócorit por así convenir a sus intereses inmobiliarios y comerciales de los neococoreños radicados en el.

-No se puede quedar a la cena para los participantes del foro porque no alcanza la comida para todos por el bajo presupuesto que tiene el Instituto Sonorense de Cultura.-

Indicó la organizadora Mónica Villegas la noche de la clausura en la terraza de la casona del maestro Héctor Martínez Arteche frente al museo. Donde minutos anteriores la señora Silvia Ceballos, su viuda, nos guió el recorrido emocional por la magnífica obra de caballete del maestro Arteche.

¿Puedo tomar un vaso de agua de Jamaica, al menos?

Le respondí, ante bochornosa “corrida” suscitada después de estar dos tardes con los foristas: No se preocupe, me retiro, le indique, porque preferí abandonar el lugar indignado por la actitud de la funcionaria estatal, dándome vergüenza mendigar un plato de tres trocitos de cecina de Plano Oriente, frijoles, guacamole y tortillas de harina.

Se fijó en un miserable platillo de 50 pesos cuando esta crónica está evaluada en  más dos mil pesos si le cobro publicidad periodística al Instituto Sonorense de Cultura por la importancia que tiene en el periodismo cultural de Sonora, nacional y global en la red de Internet.

Al siguiente día, ¡Ni me paré por el foro!, ya que terminaba en el pueblo de Tórim con un recorrido por la loma con arquitectura histórica y una comida tradicional en el Centro Cultural.

No vaya a ser que la señora Villegas me niegue el traslado y un plato de sabroso guacabaqui cocinado por Chayito Hernández: Pensé.

foto 1 QC 1216 apertura Foro 17

Bienvenida por el gobernador Ofelio Betemea en lengua materna que no entendimos por falta de traducción simultánea, durante la Inauguración del “XI Foro de las Misiones del Noroeste de México”.

2, Autoridad Vicam

Autoridades Yaquis del pueblo de Vícam Estación, invitados de honor.

3, mesa 6

Mesa 6: René Córdova, Trinidad Ruiz y José Luis Moctezuma.

4, mesa

Mesa 3: Etnología y Ritualidad.

5, presentacion libro

Presentación libro del padre David Beaumont.

6, guilar monica trini

Alejandro Aguilar, Mónica Villegas y Trinidad Ruiz.

7, Cronista mexicali

Cronista de Mexicali, María Isabel Verdugo Fimbres.

9, Prof. Buitimea

Profesor Teodoro Buitimea de Loma de Guamúchil.

8, Wlfo David Toño

Welfo Álvarez, padre David Beaumont y Antonio Mexía.

10, cena

Autoridad yaqui y Adalberto Rodríguez degustando sabrosos antojitos mexicanos.

11, concierto

Concierto de violín y arpa por músicos virtuosos de Vícam Estación apreciado por Adalberto Rodríguez.

12 publico

Público asistente al Foro de las Misiones del Noroeste de México.

13, edecanes

Marian Aguirre, Keity Campa, Alexia Jiménez y Fernanda Espinosa estudiantes del Cobach.

14, edecanes agua

Edecanes del Cobach en mesa de las aguas frescas.

15, edecanes sala

Edecanes del Cobach atendiendo la exposición de dibujos de santos.

Fotografía  por Francisco Sánchez López.

¡No me las roben! Material protegido por derechos de autor SEP-509989-78 del titular Arq. Francisco Sánchez López.  Se prohíbe la reproducción de este artículo y fotografías. Se requiere la autorización escrita por el autor. ¡Di No a la Piratería!

Arquitecto, Fotógrafo, Artista del Arte del Realismo Mágico, Ecologista protector de ballenas en el mar de Cortés,  Periodista Cultural en crónicas y críticas de arte en el suplemento Quehacer Cultural del periódico El Diario del Yaqui de Ciudad Obregón, Sonora, México.

Material protected by copyright SEP-509989-78 of his holder Arch. Francisco Sánchez López. Reproduction of this article and photography is required a written permission by the author. Say No to Piracy!

Architect, Photographer, Artist of Magical Realism art, Ecologist in the Sea of Cortes´ whales protection. Cultural Journalist in art chronicles and critics for the Cultural Affairs supplement, El Diario del Yaqui newspaper in Ciudad Obregon, Sonora.

Revista Virtual: www.arkisanchez.wordpress.com, Inscrita en la Red de Revistas Electrónicas de Arte y Cultura de CONACULTA en 2014. Facebook: Francisco Sanchez; T: @archfcosanchez

 

 

400  Años de la Fundación de Cócorit: ¡Una gran Mentira!

Para celebrar la gran mentira de los 400 Años  de la Fundación de la Comisaría de Cócorit, el 24 de mayo de 1617, la LXI Legislatura del Congreso del Estado de Sonora realizará el protocolo republicano de promulgar la Ley que traslada provisionalmente la residencia de los tres poderes del Estado al Municipio de Cajeme para declarar al pueblo porfirista de Cócorit, la Capital del Estado por unas cuantas horas del 18 de octubre, 2017, en la plaza Ignacio Zaragoza.

En el pódium estarán presentes la presidenta, Lisette López Godínez y los diputados Emeterio Ochoa, Omar Guillén, Brenda Jaime Montoya, Rafael Buena Clark y la plurinominal Kiki Díaz Brown junto con el resto de los 33 diputados que estarán sesionando en esta comparsa para declarar, al mundo entero, una gran falsedad histórica como es esta fecha que nunca existió en la historia del estado de Sonora. Sino que fue inventada hace 10 años.

Tal vez, la gobernadora Claudia Pavlovich y su gabinete de lujo estarán de visita junto a la senadora Anabela Acosta Islas sentada en el pódium frente a la Escuela Primaria Cámara Junior, patrimonio cultural histórico tangible, que su gobierno va a demoler inmisericordemente, desperdiciando millones de pesos como escombro educativo en prejuicio de 380 infantes pobres de la “Sonora Moment”.

Para después edificar un auditorio que se convertirá en una gran cantina colectiva similar a la de la plaza de Armas en Álamos. Para llevar a cabo tres días de fiestas anuales: La Feria de San Juan, Festival Otoño Cultural y Semana Santa Yaqui.

La ciudadanía nativa cocoreña  y el turismo de Ciudad Obregón fueron invitados a celebrar esta fantástica mentira de los cuatro siglos por la comisaria de Cócorit, Marielos López García; Sergio Inzunza, director de Cultura Municipal de Cajeme; Alma Alicia Álvarez Félix, presidenta Fundación Cócorit y el Centro Cultural Cócorit, presidido por Rodlolfo Robinson Bours y representado por Antonio Mexía, sentados en la mesa del pódium en la ex sala de cabildo del Ayuntamiento de Cajeme.

Así mismo las demás empresas culturales y empresarios con negocios en esta  ex colonia agrícola yaqui, fundado en 1897 por la Comisión Científica de Sonora del Ejército Mexicano en su lucha atroz contra la tribu Yaqui que se oponía a la colonización blanca y venta de su territorio.

Sin embargo las Autoridades Tradicionales y la yoremía  de la Loma de Guamúchil no estuvieron presentes ni participan con eventos culturales propios ni como público.

IMG_7255

Comisaria Marielos López, Sergio Inzunza, Alicia Álvarez Félix, Antonio Mexía y autoridades muncipales de Educación presentes.

Fotografía  por Francisco Sánchez López.

¡No me las roben! Material protegido por derechos de autor SEP-509989-78 del titular Arq. Francisco Sánchez López.  Se prohíbe la reproducción de este artículo y fotografías. Se requiere la autorización escrita por el autor. ¡Di No a la Piratería!

Arquitecto, Fotógrafo, Artista del Arte del Realismo Mágico, Ecologista protector de ballenas en el mar de Cortés,  Periodista Cultural en crónicas y críticas de arte en el suplemento Quehacer Cultural del periódico El Diario del Yaqui de Ciudad Obregón, Sonora, México.

Material protected by copyright SEP-509989-78 of his holder Arch. Francisco Sánchez López. Reproduction of this article and photography is required a written permission by the author. Say No to Piracy!

Architect, Photographer, Artist of Magical Realism art, Ecologist in the Sea of Cortes´ whales protection. Cultural Journalist in art chronicles and critics for the Cultural Affairs supplement, El Diario del Yaqui newspaper in Ciudad Obregon, Sonora.

Revista Virtual: www.arkisanchez.wordpress.com, Inscrita en la Red de Revistas Electrónicas de Arte y Cultura de CONACULTA en 2014. Facebook: Francisco Sanchez; T: @archfcosanchez

 

Plástica de Ana Lourdes Luders “Ludant” en el Arte Cajeme.

En medio de un ambiente minimalista moderno se inauguró la exposición “Origen y Contraste” de la artista cajemense “Ludant”: firma artística de Ana Lourdes Luders de Bours, en una sencilla ceremonia a cargo de la regidora Martha Luz Parada, Sergio Inzunza, de la Dirección de Cultura Municipal de Cajeme y Ester Sarmiento, gerente del restaurante Mesón La Viña de Ciudad Obregón.

La lectura de sala reseñó la artista: -En esta serie de pinturas mi experiencia fue un ir y venir mental entre elementos simples de la Naturaleza que evocan sentimientos de relajación como tonos naturales, como rocas y agua en movimiento, así como, el efecto del viento y después el contraste de imágenes rebuscadas de la actualidad llena de color. En ellas me encuentro con un mundo más acelerado e inquieto que casi inconscientemente voy materializando. Esas formas y objetos al final se convierten en la manera de interpretar mis pensamientos.-

La curaduría de las 25 obras fue por selección de la autora en los estilos abstracción y figurativo pintadas en acrílico sobre tela, con carboncillo sobre papel y la técnica bloqueo en diferentes formatos y buena presentación. No se supo sobre la museografía porque Salvador Escalante abandonó el lugar sin indicar el concepto. Se deduce fue combinando los estilos sobre paredes de la escalera, el vestíbulo y demás salones no diseñados para exhibiciones de pintura.

Durante el recorrido emocional entre mesas y sillas, para la crítica de arte, las obras que equilibraron el valor artístico con el valor estético, resultando ser las más bellas: Las abstracciones “Universo”, “Que fluye”, “Sobre rocas”, “El río”, “El agua” y “Luz y sombra”. El figurativo “Consciente e inconsciente”, por los  hermosos rostros estilo Ludant. Las mejor logradas: “Imaginario exprés”, “Sombra giratoria”, “Tres”, “Mundo que florece I” y el “II”, “Ecosistema”, Naturaleza” y “Un ser”.

Durante el vino de honor se platicó con ella para saber más sobre su plástica, preguntándole: ¿Dónde estudió pintura?

-He estudiado dibujo con las maestras Dora Luz Sarmiento, Ebeth Roldan y Jesús Osuna, diferentes técnicas con Ana Bertha Walldez y Ramón Mora y escultura con Arturo Hernández en los Talleres del Instituto Tecnológico de Sonora y aprovecho pequeños cursos donde puedo.-

Usted inició su carrera en la abstracción, incursionó en el figurativo desfigurado y regresa a la primera: ¿Qué opina de esto?

-He andado en el tema del dibujo porque deseo crecer, ampliar mi panorama y conocer la figura humana, por eso entré a estudiar dibujo y escultura. En esta exposición estoy manejando rostros y abstracciones porque me gusta abarcar e innovar. Empecé en el estilo abstracto, soy espontánea para pintar sin detenerme en planear sino que va surgiendo. Trabajo mucho en mi taller y es la práctica lo que siento me ha ayudado mucho.-

¿Qué piensa de su arte y cuál de las obras le gusta más?

-Es algo que disfruto, me siento realizada, feliz y quiero seguir en esto: No quisiera hacer la crítica a mi arte. Me gusta, “Ecosistema”.-

¿A cuales artistas admira usted?

-El arte contemporáneo llama mi atención y a los pintores clásicos los valoro como tal, siento que puedo aprender mucho de sus técnicas porque observo mucho, estudio los mensajes y lo que quieren trasmitir al público porque a mí me gusta hacerlo.-

¿Cuántas exposiciones ha tenido?

-No me acuerdo por el momento, están en mis semblanzas que tiene Salvador Escalante.- (12 exposiciones, de éstas, 4 individuales)

¿Cómo está el comercio del arte?

-No tengo mi propia galería, la gente se me acerca para comprar alguna obra o en las exposiciones.-

¿Algo más que desee comentar?

-Cada paso que he dado me siento más realizada, que ha madurado mi trabajo, me gusta y estoy feliz.-

A su vez, entre el público se inquirió: ¿Cuál de las obras le gusta más?

A la artista cajemense Artemisa Ronquillo de Bours y a Valeria Bours Luders, les gustó “Luz y sombra”; “Ser”, a Juan R. Bours; “Consciente e inconsciente”, a Ricardo R. Bours y a su esposa Leticia Gándara; “Universo”, a María Hoppenstedt de Bours; “Naturaleza”, a Ester Serrano; “Sombra y luz” a Baltasar Peral, e “Imaginario”, a  Diana Laura Herrera, estudiante de Enfermería en la UNISON.

En su intervención el director de cultura, aludió: -Como Dirección de Cultura estamos muy satisfechos porque Ludant confió en nosotros y colaboró en las primeras exposiciones colectivas que tuvimos. La incluimos en la Ruta de Arte del Festival Tetabiakte con una exposición individual y desde entonces hemos visto su tremendo progreso estudiando técnicas y propuestas. Hoy trae esta serie que nos ha impresionado porque cada obra es diferente mostrando un estilo más definido y una personalidad concreta.-

Se ha seguido con sumo interés la incipiente trayectoria de Ludant, “la dama de las abstracciones”, porque las obras abstractas en tonalidades azules y negro y los hermosos rostros femeninos fantasiosos de su percepción y creatividad conjugan los valores artístico y estético. En estas modalidades está su nicho en el arte local sin competencia alguna y amplio campo en el difícil mercado regional.

Las obras en matices calientes contrastadas con color negro mejorarían mucho si adecua el manejo de la luminosidad para efectos de volumetría y belleza. Alejarse del figurativo desfigurado al estilo feísmo influenciado por el supuesto Arte Urbano local y no repetir obras.

Lo anterior es por si desea ser profesional en el arduo oficio de pintar para  posesionares entre las diez mejores pintoras del Arte Cajeme y consolidarse en la Plástica Sonorense Contemporánea. Y porque no mencionarlo, culminar su bello arte abstracto y figurativo en las famosas galerías comerciales y coleccionistas globales, meta de todo artista productivo y con calidad artística en sus obras.

1, Foto QC 1215, Ludant en Cajeme.

Artista “Ludant”  con su obra “Que fluye” de la exposición “Origen y Contraste” en Ciudad Obregón.

2, bella obra

“Ludant” con su obra favorita: “Consciente e inconsciente”.

3, apertura

Inauguración exposición “Origen y Contraste”: “Ludant”, Ester Serrano, Martha Parada y Sergio Inzunza.

4, juan y lourdes

-Me gusta, “Ser”-, refirió el señor Juan Bours.

5, familia boirs-luders

Familia Bours Luders: Diego, Ana Lourdes, “Ludant”, Juan Bours, Natalia, Valeria y Tomas Stewart.

6, Fam Bours Martinez

Familia Bours Martínez.

7, Artemisa y LUDANT

“Artemiza ” y “Ludant” artistas cajemenses contemporáneas.

8, Bours-Gándada

Esposos Leticia y Rodrigo Bours decidieron por “Consciente e inconsciente”.

9, Ana Hopp...

María Hoppenstedt de Bours apreciando, “Universo”.

10, Baltazar

“Sombra y luz”,  estimó Baltasar Peral.

11, Ester Meson

Ester Serrano posando con “Naturaleza”.

12 Enfermera

A Diana Laura Herrera  le gustó: “Imaginario”.

13, público

Público asistente en la apertura de la exposición.

14, Fam. Bours

Familia Bours degustando sabroso ambigú con vino en el Mesón La Viña.

15 amistades

“Ludant” con familiares y amistades felicitándola.

Fotografía  por Francisco Sánchez López.

¡No me las roben! Material protegido por derechos de autor SEP-509989-78 del titular Arq. Francisco Sánchez López.  Se prohíbe la reproducción de este artículo y fotografías. Se requiere la autorización escrita por el autor. ¡Di No a la Piratería!

Arquitecto, Fotógrafo, Artista del Arte del Realismo Mágico, Ecologista protector de ballenas en el mar de Cortés,  Periodista Cultural en crónicas y críticas de arte en el suplemento Quehacer Cultural del periódico El Diario del Yaqui de Ciudad Obregón, Sonora, México.

Material protected by copyright SEP-509989-78 of his holder Arch. Francisco Sánchez López. Reproduction of this article and photography is required a written permission by the author. Say No to Piracy!

Architect, Photographer, Artist of Magical Realism art, Ecologist in the Sea of Cortes´ whales protection. Cultural Journalist in art chronicles and critics for the Cultural Affairs supplement, El Diario del Yaqui newspaper in Ciudad Obregon, Sonora.

Revista Virtual: www.arkisanchez.wordpress.com, Inscrita en la Red de Revistas Electrónicas de Arte y Cultura de CONACULTA en 2014. Facebook: Francisco Sanchez; T: @archfcosanchez

 

 

 

 

 

 

 

 

Muestra de Pintura “III Mosaico de Otoño” en Ciudad Obregón, Sonora.

Mediano éxito tuvo la pasada muestra de pintura “III Mosaico de Otoño” coordinado por la artista plástica Gladis Félix. Efímera exposición por su duración de un par de horas sin superar la anterior exposición que fue más espectacular por las obras en gran formato, temáticas, colorido y asistencia a la sala de exhibición del Instituto Tecnológico de Monterrey, Campus Ciudad Obregón.

Su curaduría fue la respuesta a una convocatoria abierta por 33 expositores (26 mujeres y 7 hombres) entre aficionados, estudiantes, autodidactas, emergentes,  en  trayectoria y consagradas en pintura y grabado, quienes enviaron sus semblanzas y fotografías de las 35 obras aceptadas con temática y técnicas libres en mediano y pequeños formatos y  tendencias de paisajismo, figurativo, abstracción y floral.

Sin un dialogo museográfico entre las obras por el montaje lineal y en una isla de caballetes realizada por la coordinadora Gladis Félix y Carmina Alcalá: -Fue en relación al espacio disponible para que hubiera unidad entre los tamaños aunque no hay mucho colorido, jugamos con las matices porque la temática fue variada.-

Durante el recorrido emocional por la exposición para su observancia y pláticas con algunas  exponentes situadas frente a sus creaciones, se concluye que para la crítica de arte las obras que equilibraron el valor artístico con el valor estético resultando ser las más bellas, fueron: “Universo”, hermoso díptico abstracto en blanco y negro por Ludant, firma de Ana Lourdes Luders de Bours; “Feel”, impresionante rostro marroquí (¿?), por Ana María Esquer; “Placer de conocerte”, por Sandra Arce y “Alcatraz”, de Ana Bertha Walldez.

Las mejor logradas: “Rotando”, grabado en mono tipo por Gladis Félix; “Peces”, de Ivonne Alonso; “Soñándote”, por Ana Lucia Salmón; “La niña”, de Ana Luisa Ronquillo; “Tranquilidad” y “Amigos”, por Elsa Nidia Salido; “Charlas que dejan huella”, de Carmina Alcalá; “Mariposas”, de Luz del Carmen Félix; “Mi mundo raro”, por Ana Paula Elías; “Paisaje”, de Ramón Mora; “Divino Jesús”, por María Lourdes Gómez  y el “Descanso”, por Perso Arana. Hubo otras más que reunían estos dos valores pero se excluyeron al estar repetidas.

Su acto inaugural fue por el alcalde Faustino Félix Chávez, aludiendo él: -Soy el primero en reconocer que somos los mismos que nos vemos en las exposiciones y otros eventos, trabajar con artistas y entre ellos no es algo fácil por los altos egos. Hay mucho talento que inspira a las generaciones de las colonias donde los talentos pasan desapercibidos.- Seguido por pormenores de su Segundo Informe de Gobierno ante autoridades de la institución sin el rector y público en general.

A su vez, Gladis Félix, aludió: -Es una muestra de artistas locales y de otros lugares con variedad en las artes plásticas que nació para conocer la obra hecha en la región y se tuvo respuesta de los jóvenes.-

Durante el vino de honor se platicó con la artista Gladis Félix, preguntándole: ¿Dónde estudió pintura?

-En 1981, paisaje, técnicas y el estilo Impresionismo en el sur de Francia. Acuarela en Inglaterra y muchos otros diplomados y cursos en Arizona y México.-

¿Cómo artista plástica que piensa del arte expuesto aquí?

-Es una muestra de lo que hay en la ciudad, Esperanza, Navojoa, Guaymas, Loreto y Tucson, por profesionales y gente joven con interesante variedad. Me da gusto su realización y no sé si lo coordinaré el año que entra. Ha sido una iniciativa personal presentada al Tecnológico de Monterrey y  aceptada porque la institución invita a que se hagan cosas por la comunidad.-

¿Qué piensa de su grabado?

-Fue realizado en el pasado Diplomado de Grafica recibiendo muy buena crítica del profesor Ricaño.-

¿En qué trabaja actualmente?

-En dibujos y tintas, soy maestra de Artes Plásticas y anteriormente docente en teorías del arte, arte contemporáneo, historia de México y Humanidades.-

Usted es reconocida como una de las mejores pintoras del arte sonorense: ¿Cómo lo ha logrado y que se siente serlo?

-Fui de las primeras personas que empezó a trabajar  en forma profesional. Es producto de estar aprendiendo e investigando. En años anteriores tenía que ir a otros lugares para ver arte y exponer el mío.-

¿Dónde estudió pintura y qué opina de su obra? Se le preguntó a Ana Luisa Ronquillo.

-En los Talleres de Artes Plásticas del Instituto Tecnológico de Sonora con el maestro Arteche (Héctor Martínez). La pintura es mi pasión y me encanta expresarme de cualquier manera. Hoy debuto en esta colectiva con  “La Niña”  que es el retrato de una indígena tomada de una fotografía que me inspiró y la pinté para mí porque me fascinó y la comparto con los demás.-

¿Qué piensa de su arte y de la exposición? Se inquirió con Ludant.

-Es un honor ser invitada por el Tecnológico de Monterrey a exhibir mi arte; es lo que me gusta hacer y expresarme por medio de la abstracción y otras más, pero, no puedo criticarlo, que sea la gente si le gusta o no, gracias.-

Como crítica constructiva a la pintura cajemense es que fue una efímera muestra de arte muy conservador de la década de 1960 realizado en nuestra contemporaneidad e influenciado por los estilos del Siglo XX. De las 35 obras, sólo el 11 por ciento suman ambos valores arriba descritos, el 30 por ciento tienen valor artístico pero fallas en la Escala y luminosidad de la figura humana, naturaleza y abstracciones.

El gremio de artistas perdieron esta valiosa  oportunidad de exhibir su creatividad actual para el deleite del  público asistente que les brindó el Instituto Tecnológico de Monterrey debido a que muchas de las pinturas son tautológicas, ya reseñadas en otras exposiciones promovidas por  la Asociación de Artistas Plásticos del Sur de Sonora, Agrupación para las Bellas Artes, Centro de Culturas Populares e Indígenas, Dirección de Cultura, Biblioteca Pública “Jesús Corral Ruiz y Museo de Sonora en la Revolución entre otras más.

Lamentablemente, fue más de lo mismo del Arte Cajeme porque la sociedad conservadora cajemense no da lugar a la libertad de expresión plástica.

1, Ludant

“Universo”, magnífica abstracción por Ludant en la exposición de pintura “III Mosaico de Otoño”.

2, artistas participantes

Grupo de participantes al “III Mosaico de Otoño” en Ciudad Obregón, Sonora.

3, bella

“Feel”, por Ana María Esquer.

4, rostro

El rostro más bello en la exposición: Ana Gloria Stewart   Ronquillo.

5, apertura

Inauguración de la exposición por el alcalde Faustino Félix, su cordial esposa Ena Olea y autoridades del Instituto Tecnológico de Monterrey.

6, Fam Félix

Recorrido emocional de la Familia del Alcalde Faustino Félix y la artista Gladis Félix.

7, ronquillo

Ana Gloria Stewart y Ana Luisa Ronquillo posando junto a “La Niña”.

8 Alexia

Ana Sofía Mass debutando con su obra “Abstracción”,

9,

Grabiela Villa, Victoria Reyes, Valeria Navarro estudiantes de la preparatoria: Nos gusta  por los bonitos colores…

10, (2)

Anais Vargas García gustó “Sin título” de Luis Cano por: -El realismo que expresa tristeza, sentimientos y protección de la mujer.-11,

Diana Rosales, también apreció “Sin título” de Luis Cano.

12 Ludant y ..

Ana Lourdes Luders con Zyanya Vite.

13,

Ana Gloria Stewart y Sandra de Fuerte recorriendo la exposición.

14, Tino y artistas

El alcalde Félix Chávez platicando sobre arte con estas expositoras.

16, Publico

Público asistente al III Mosaico de Otoño.

15, clausura

¡Se acabó! Sacando las obras al concluir la exposición.

Fotografía  por Francisco Sánchez López.

¡No me las roben! Material protegido por derechos de autor SEP-509989-78 del titular Arq. Francisco Sánchez López.  Se prohíbe la reproducción de este artículo y fotografías. Se requiere la autorización escrita por el autor. ¡Di No a la Piratería! Fotógrafo, Artista del Arte del Realismo Mágico, Ecologista protector de ballenas en el mar de Cortés,  Periodista Cultural en crónicas y críticas de arte en el suplemento Quehacer Cultural del periódico El Diario del Yaqui de Ciudad Obregón, Sonora, México.

Material protected by copyright SEP-509989-78 of his holder Arch. Francisco Sánchez López. Reproduction of this article and photography is required a written permission by the author. Say No to Piracy! Photographer, Artist of Magical Realism art, Ecologist in the Sea of Cortes´ whales protection. Cultural Journalist in art chronicles and critics for the Cultural Affairs supplement, El Diario del Yaqui newspaper in Ciudad Obregon, Sonora.

Revista Virtual: www.arkisanchez.wordpress.com, Inscrita en la Red de Revistas Electrónicas de Arte y Cultura de CONACULTA en 2014. Facebook: Francisco Sanchez; T: @archfcosanchez

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Café con Colosio.

Placentera estuvo la conversación política y cultural “Visión del Desarrollo de Cajeme desde el Senado de la República”, por la senadora Anabel Acosta Islas con integrantes adultos y Millennians políticos regionales de la Fundación Colosio-Cajeme del Partido Revolucionario Institucional. Asociación civil en honor al magdalenense Luis Donaldo Colosio Murrieta con quien tuve una corta amistad cuando fue secretario de Desarrollo Social.

Durante mi periodismo gráfico en la región de Los Cabos, BCS, critiqué su  programa Solidaridad y en una conferencia de prensa ya sabía quién era. Me preguntó: ¿Por qué criticas el programa?

Le conté las irregularidades del mismo que afectaba al pueblo pobre y de servidumbre de Cabo San Lucas.

Al saber que era de Cajeme se refería a mí como “Paisano” porque ambos éramos de Sonora en la Península de la Baja California. Le cubrí todas las visitas a la región turística y le dí amplia publicidad como secretario y el programa llegó a donde debería de llegar.

La senadora llevó a cabo una plática informal y retórica, aludiendo sus semblanzas de su participación en su juventud en el partido y que las oportunidades políticas  fueron de tiempos y circunstancias que la llevaron al Senado de la República.

¡Me dio mucho miedo, pánico! Por la magnitud del terremoto y de lo sucedido que pasó a mucho dolor  pero la reacción de la sociedad  se enfocó a atender la tragedia y reconstruir a la ciudad y estados: ¡Cambio que marcará al país como sociedad y gobierno.- Refirió respecto a la Ciudad de México el pasado septiembre negro.

Respecto a la problemática de las adicciones en la población se ve ya desde la primaria y en todos los niveles (socioeconómicos) y es necesario tener la cultura de la prevención y programas culturales en las colonias de Ciudad Obregón.

El empoderamiento de la mujer sonorense que de un 20 por ciento hace dos décadas aumentó al 50. Su participación en la política nacional y Reforma de estado, las inversiones aterrizadas en el municipio de Cajeme y en la ciudad.

Mencionó que para reactivar la economía cajemense y estatal es necesario tener desarrollo económico por medio de micro empresas y fuentes de empleos bien pagados. Estamos compitiendo con la ciudad de Hermosillo y con otras del país para atraer inversiones nacionales e internacionales por la economía globalizada y que es necesario tener una amplia visión en esto.

En fin fue un largo discurso empático con la realidad nacional, estatal y municipal para luego pasar a la serie de preguntas entre el público.

Desde el primer mes que asumió la Senaduría por Sonora se le ha preguntado en diferentes ocasiones: ¿Qué está haciendo en el Senado por la protección de la arquitectura y espacios públicos en el estado que están siendo destruidos?

Su respuesta ha sido vaga: -¡No estoy en esa Comisión del Senado! Déjeme preguntarle a la titular de esa comisión y le respondo.-

En otras palabras, nada ha hecho ni tocó el tema al estar sentada en la silla del pódium. Por esto, el plantel escolar y la plaza Ignacio Zaragoza en Cócorit, pueblo porfirista, están amenazados de su destrucción para su candidatura al programa de Pueblos Mágicos de México. Muchos de ellos destruidos por el pasado terremoto.

Cuando lo lógico es esperar la declaración para realizar el remozamiento con los lineamientos normativos en infraestructura del programa turístico federal, que ha alterado el uso y costumbres de plazas como la Plaza de Armas de Álamos.

1, SenadoraSenadora Anabel Acosta Islas: ¡Compañero!, que gusto de verle y gracias por su apoyo, refirió ella al saludarla entre el público.

2, podium

La senadora relatando sus semblanzas y su visión del municipio de Cajeme y demás temas sugeridos por el maestro de ceremonias y locutor Francisco Pérez Díaz.

3, fundacion colosio

Chaytio Oroz, Anabel Acosta y los esposos Raúl Ayala, presidente de la Fundación Colosio de Cajeme y organizadora del cafecito.

4, Anabel

Senadora Acosta Islas esperando las preguntas de los millennian asistentes.

5. mesa invitados

¡Mujeres de 100! en la mesa de honor e invitados especiales al Café con Colosio.

5, Urias

Del viejo barrio de la capilla de Guadalupe, el más famoso en la ciudad por su gente: Hermanos Manuel y Agustín Urías de la calle Durango.

6 issa

Issa Morales Samoyoa del sector femenil: “La situación de calle de muchos menores de edad en la ciudad es grave”. Declaró al Diario de Yaqui,

Fotografía  por Francisco Sánchez López.

¡No me las roben! Material protegido por derechos de autor SEP-509989-78 del titular Arq. Francisco Sánchez López.  Se prohíbe la reproducción de este artículo y fotografías. Se requiere la autorización escrita por el autor. ¡Di No a la Piratería! Fotógrafo, Artista del Arte del Realismo Mágico, Ecologista protector de ballenas en el mar de Cortés,  Periodista Cultural en crónicas y críticas de arte en el suplemento Quehacer Cultural del periódico El Diario del Yaqui de Ciudad Obregón, Sonora, México.

Material protected by copyright SEP-509989-78 of his holder Arch. Francisco Sánchez López. Reproduction of this article and photography is required a written permission by the author. Say No to Piracy! Photographer, Artist of Magical Realism art, Ecologist in the Sea of Cortes´ whales protection. Cultural Journalist in art chronicles and critics for the Cultural Affairs supplement, El Diario del Yaqui newspaper in Ciudad Obregon, Sonora.

Revista Virtual: www.arkisanchez.wordpress.com, Inscrita en la Red de Revistas Electrónicas de Arte y Cultura de CONACULTA en el 2014. Facebook: Francisco Sanchez; T: @archfcosanchez.

 

Maratón de Danza Pro Damnificados del Sur de México

Con 20 grupos de danza clásica, folclórica, norteña de Chihuahua, hawaiana, polinesia, moderna y contemporánea se llevó a cabo el Maratón de Danza Cajemense durante la tarde sabatina en el teatro al aire libre de La Arboleda, Casa de la Cultura, para recabar alimentos, artículos domésticos, medicinas y demás parafernalia para los 50 mil damnificados causados por los dos terremotos que afectaron a la Ciudad de México y a los estados de Morelos, Oaxaca y Chiapas. Auspiciado por la Dirección de Cultura Municipal de Cajeme.

Altruista y noble acción de más de 100 danzantes jóvenes e infantiles cajemenses deleitando al público asistente que donó su parte correspondiente conforme al  estatus socio-económico pero no acudió a como se esperaba debido a que en tres horas de espectáculo dancístico se recabó como una tonelada.

Pero como la sociedad está angustiada por los daños destructivos y muertes de mexicanos causados por el movimiento sísmico, mejor gocen las imágenes por ser preferidas a los textos.

1,

Laura Elena Moreno posando para el lente en fantástica pose.

2

Laura Elena Moreno danza clásica de las más bellas por la Academia de Arte de la ciudad.

3

Marcela Delgado de la Academia de Danza Tiare.

4,

Academia Danza Obregón.

5,

Academia Danza Obregón.

6

Ballet infantil de Santos Studio.

7,

Dans Lab, danza contemporánea del ITSON.

8,

Grupo Folclórico Cajeme.

9

10

Ovir Danzas Polinesias.

11

Viridiana Valdez, Paulina Segura, Karina Segura y Karen Reyes.

12

Karen Reyes.

13

Bailarina de grupo folclórico.

14

Voluntarios de la Universidad Vizcaya de las Américas.

Fotografía  por Francisco Sánchez López.

¡No me las roben! Material protegido por derechos de autor SEP-509989-78 del titular Arq. Francisco Sánchez López.  Se prohíbe la reproducción de este artículo y fotografías. Se requiere la autorización escrita por el autor. ¡Di No a la Piratería!

Arquitecto, Fotógrafo, Artista del Arte del Realismo Mágico, Ecologista protector de ballenas en el mar de Cortés,  Periodista Cultural en crónicas y críticas de arte en el suplemento Quehacer Cultural del periódico El Diario del Yaqui de Ciudad Obregón, Sonora, México.

Material protected by copyright SEP-509989-78 of his holder Arch. Francisco Sánchez López. Reproduction of this article and photography is required a written permission by the author. Say No to Piracy!

Architect, Photographer, Artist of Magical Realism art, Ecologist in the Sea of Cortes´ whales protection. Cultural Journalist in art chronicles and critics for the Cultural Affairs supplement, El Diario del Yaqui newspaper in Ciudad Obregon, Sonora.

Revista Virtual: www.arkisanchez.wordpress.com, Inscrita en la Red de Revistas Electrónicas de Arte y Cultura de CONACULTA en 2014. Facebook: Francisco Sanchez; T: @archfcosanchez